本篇文章3728字，读完约9分钟
原创鱼叔独立鱼电影
昨天搜索很热，冲击了电影圈。
香港演员王羽去世了。
一瞬间，无数的电影娱乐号码表示哀悼。
鱼叔也一时感慨万千。
结果——
这个热搜索乌龙是……
王羽的女儿王浩平亲自出来明确父亲健在，传闻他去世了。
幸运的是，这只是一个大乌龙。
王羽还健在。
但是，这次的事，他再次出现在人们的视野里。
对许多年轻观众来说，王羽这个名字可能有点陌生。
但是五十年前，他是香港电影界报酬最高的演员。
在老一辈电影人眼里，他是永远的“邵氏一哥”。
鱼叔今天也利用这个机会和大家好好谈谈他——。
王羽
说到王羽，必须提到1967年的“单臂刀”。
20世纪60年代以前，中国武侠电影还没有形成独特的风格。
受主题素材和技术的限制，武侠电影大部分扎根于以前流传的戏曲，长期以来没有实质性的迅速发展。
邵先生的上司邵逸夫越来越看不见了。
起用有想法的年轻导演胡金铨、张彻、徐增宏等，决心拍摄新派武侠电影。
目标是用真正的战斗场景，舒适的江湖情仇来代替过去的泛滥，虚假的舞台化效果。
不久，“单臂刀”的发售彻底改变了这一局面。
不仅创造了当时香港电影票房的新记录，华语武侠电影也正式迎来了黄金时代。
电影的主演，只有23岁的王羽出名了。
在此之前，称霸华语电影市场的是“黄梅调电影”。
在这种电影类型中，男演员只是陪同角色。
女演员占绝对的主角，获得了压倒性的票房。
到很多“主人公”都是女演员反串饰演。
1963年的“梁山伯与祝英台”
这种情况下，王羽出演《单臂刀》后，彻底扭转了。
少侠装扮的王羽眉宇之间很有英气，儒教刚烈，被导演张彻视为主角的不二人选。
他果然不辜负大众的期待，不仅在电影中表演了惊人的武艺，还树立了前所未有的阳刚少侠形象。
主角方刚，人如其名，血气方刚，爱恨分明，情有义。
一身侠肝义胆，成就了当时的银幕神话。
新的武侠风格使观众耳目一新。
在票价便宜的年代，《单臂刀》成为了第一部票房超过一百万的电影。
张彻导演也因此奠定了电影界的重要地位，获得了“百万导演”的别名。
张彻
张彻对香港武侠电影的改革创新前所未有的大胆，有王羽般的“天生战士”。
“单臂刀”的成功可以说是他们俩互相达成的结果。
在张彻的电影中，男演员第一次真正占据了绝对主角的地位。
侠客行走在江湖上，男人之间的情义才是第一位，孩子的情长只是身外之物。
两人之后也与《大刺客》、《单臂刀王》、《金燕子》等合作提高了票房。
《大刺客》
《单臂刀》的故事灵感来自金庸的小说《神雕侠侣》。
但是，通过这部电影，形成了当时香港电影最大的ip。
20世纪70年代，陆续拍摄了与《单臂》相关的电影。
“单臂刀王”“新单臂刀”“单臂双雄”“单臂拳王”“单臂拳王大破血滴子”…
这之中，有王羽主演的，也有他主演的？
不知不觉中，华语影坛形成了“独臂武侠宇宙”。
另外，他还与隔壁岛国第一的ip“盲侠座头市”合作拍摄了“单臂刀大战座头市”。
有时王羽主演。
《单臂刀大战座头市》
50年后看看这些电影，确实有点雷。
但是，足以证明王羽主演的《单臂刀》系列对当时的影响有多么大。
20年后，徐克导演再次特意拍了这个系列。
是1995年赵文卓主演的《刀》。
其中展示男性阳刚的魅力是对当年“单臂刀”的敬意。
不仅在华语电影界地位高，王羽的人生经验也是传说中的。
香港很有名，王羽其实是上海人，是第二代上海南下香港的精英。
他从小就学武术，一点也在上海体育学院上学。
身体结实，充满海派的时尚气质。
16岁和家人一起出港，20岁正式和邵氏签约。
20世纪60年代香港武侠文化越来越盛行。
再加上邵先生积极推进了新派武侠电影的改革。
文能武，又熟练掌握国沪粤三语言王羽，成为邵先生主要推选的王牌明星。
不久邵先生就以他为主演发表了武侠电影《江湖奇侠》。
由此打开了国语武侠电影的先河。
不久，他凭借出众的气质和力量成为张彻导演的第一代弟子。
直接出演邵氏导演的第一部武侠电影《虎侠歼仇》。
虽然年轻、反抗，但代打星郑佩佩说:“张彻很喜欢他。”
张彻的喜好使邵先生在娱乐圈的王羽之路非常畅通。
对他来说，张彻是人生中最重要的伯乐。
但是，不驯的性格与邵氏的矛盾越来越大。
由于对1971年邵先生提出的更新条件不满，最终变得不高兴。
加入了同样逃离邵氏的邹文怀创立的嘉禾电影。
嘉禾时得到了更宽松的发挥空间，但也可以自己做导演的创作。
但是，这时在嘉禾的李小龙开始崛起，王羽的时代开始逐渐没落。
从“单臂刀”开始，王羽成为了当时“武侠电影”的代名词。
价格迅速上涨，一张报酬是香港整体最高的。
他成为香港电影界第一位票房四连冠的电影明星，也是《武侠新世纪》的首位代表。
直到李小龙出现，王羽的地位才动摇。
成龙曾经这样评价过。
“香港武侠电影的三个高峰时代:王羽时代、李小龙时代，最后是自己的成龙时代。 "。
从80年代开始，王羽逐渐转向幕后。
因为这个年轻的观众很少在屏幕上看到王羽的身影。
除了事业上浓厚的“传说色彩”，王羽的个体生活也很丰富。
他和两个妻子结婚了，都以离婚告终。
据某媒体报道，他也和林青霞、林凤娇这样的人气女演员出轨过，可以说是一辈子的风流韵事。
在武侠世界独霸一方，在现实江湖中王羽也是风生水起。
70年代后期，他进入台湾迅速发展。
由于勇斗狠的性格和自己有名的地位，成为了竹联助的核心成员。
但是，随着“三大血案”的东窗事件，王羽被敌人追杀，饱受诉讼之苦。
黑道的一生在1981年走向了终点。
这时，娱乐圈的名声越来越衰，促进了幕后的转换。
到了90年代，他开始做生意，做了收获很少的举止。
另外，在新北市，建造了宫殿般金灿灿的私人住宅。
年，陈可辛在拍摄《武侠》时再次出山。
《武侠》中的“教主”一角，是陈可辛为童年偶像定制的，必须是他。
“王羽后面是江湖，他根本是教主，他能压制所有人。 "。
剧组早就为王羽选择了替身，但68岁的王羽多次自己参加比赛。
总是很好，超高的身体素质使他完全能承受现在电影的拍摄强度。
两年后，他又出演了《血滴子》和《失魂》。
后者，王羽获得了第15届台北电影节最佳男主角奖。 这也是他人生中第一次影帝。
在整个中文电影史上，王羽是最不可忽视的存在。
年，第五十六届金马奖把终身奖授予了他。
这确实是他对传说一生的最高肯定。
但是，这时王羽年纪大了，不能出席表彰，代女儿领取了。
年左右，王羽的健康状况越来越差，不得不暂时离开电影界。
因为几年在大众面前消失了，很多人对这次乌龙事件也没有感到意外。
越来越多的年轻人在这样的信息中知道这样的传说人物。
这也不能证明那部武侠电影的黄金时代离我们越来越远。
50年前，既是王羽的顶点，也是邵氏电影的顶点。
是华语武侠电影开始崛起的黄金时代。
“邵氏出品一定属于好电影。 "。
《单臂刀》后，被选拔出来的邵氏电影带走了另一个传说中的人物。
刘家良、郑佩佩、岳华、罗烈、姜大卫、狄龙、李修贤、尔冬升、徐少强、惠英红…
可以说人才丰富雄心勃勃。
很遗憾，当时的邵逸夫觉得香港电影领域会没落，开始专注于tvb电视制作。
另外，邵逸夫长期顽固，独断专行，导致了所属艺人和管理层的矛盾。
1970年，邵先生的首席执行官邹文怀离开，带着所有的干事创立了嘉禾。
1971年，回到港口的李小龙想与邵先生合作。
但是一万美元的报酬估计被邵逸夫拒绝了。
这日后的巨星把嘉禾让给了对方。
之后，《唐山大哥》震撼了整个亚洲，直接牵引了香港功夫电影的升级。
只有李小龙，嘉禾才能在邵氏霸权中占有一席之地。
李小龙去世后，嘉禾相继签了离开邵氏的许冠文和刚崭露头角的成龙。
一连获得了三个票房明星，嘉禾暂时被超过了。
对面的邵先生电影不能衰退。
时代变了，势不可挡。
张彻，王羽一代创立的新派武侠，到了80年代就过时了。
徐克、程小东等新锐导演又创作了刷新一派的武侠电影。
称霸银幕的是李连杰、甄子丹、赵文卓等更新一代的武斗小学生。
曾经的邵氏一哥王羽，在这个时候也跟不上时代，慢慢退役了。
现在，随着电影制作技术的迅速发展，所有的动作场景几乎都是后期制作的，用剪辑完成的。
观众可以充分享受电脑特效带来的视觉享受。
但是，随之而来的是，以前用真正的掉落方法打真正的功夫电影越来越少了。
所以，我觉得现在的电影减少了很多真实感。
“从拳到肉”这个曾经广为人知的名词正在成为电影的一部分推广口号。
现在很多人觉得能打，能打，能打，能打的演员有毛麟角。
值得期待的功夫电影，依然只能由几年半的老打星支撑。
像成龙和甄子丹这样的打星，现在身体也明显不比以前大。
有趣的功夫电影和武侠电影，很久没看过了。
现在即使偶尔有以武勇为名义的电影，总觉得味道变少了。
什么样逐渐消失的味道是我们想起武侠电影的中心。
令人怀念的是什么爱恨分明、血气方刚的银幕战士？
令人怀念的是敢杀、恩怨义气的快意江湖。
这个时代，似乎已经不需要这样的故事和感情了。
但是，王羽等人所代表的黄金时代的武侠电影总是在鱼叔叔心中难忘。
对武侠电影的特别感情，在鱼叔叔心里一直在隐隐作响。
全文结束
原标题:“50年前的华语顶级流行语，这个乌龙被热搜了。”
阅读原文。
